SIKAME, CORTO ANIMADO CON NUEVA MÚSICA DE LARA BELLO


SIKAME, CORTO ANIMADO CON NUEVA MÚSICA DE LARA BELLO

Lara Bello, cantante y compositora granadina radicada en Nueva York, y los estudios de animación El Buen Árbol se complacen en anunciar que los meses de noviembre y diciembre presentarán en España y Nueva York el cortometraje titulado Sikame, cuya esmerada elaboración llevó dos años y que sera 2 primicia de la nueva producción discográfica del mismo nombre que Lara Bello presentará en 2017.

El estudio de animación granadino El Buen Árbol ha sido creado por el internacionalmente conocido Raúl Ruiz («El Niño de las Pinturas») y Lucas Carrillo. El corto, apoyado desde el principio por la conocida marca de pintura en spray Montana Colors, después de hacer gira por Granada y Barcelona, se proyectará el sábado 10 de diciembre en La Nacional, en Manhattan, como parte del Ciclo anual de cine y artes que organiza Bronx World Film. Leer más

LA REPETICIÓN, DOS CAMINOS: VARIACIÓN O LA SATURACIÓN DEL INFINITO Juan Cruz Guevara


LA REPETICIÓN, DOS CAMINOS: VARIACIÓN O SATURACIÓN HASTA EL INFINITO” Juan Cruz Guevara

CONFERENCIA EN LA EMPÍRICA
sobre la repetición como técnica compositiva musical y sus aplicaciones plásticas:
“LA REPETICIÓN, DOS CAMINOS: VARIACIÓN O SATURACIÓN HASTA EL INFINITO”
A cargo del Compositor Juan Cruz Guevara
Jueves, 31 de Marzo 2016.

 

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AGUSTÍN BARAJAS – Entre copla y Flamenco

AGUSTÍN BARAJAS – Entre copla y Flamenco

Ambos géneros son los pilares en los que Agustín Barajas se inspira para darle forma a un espectáculo sin precedentes. A través de la danza homenajea a la canción española mediante temas que le han marcado y a los intérpretes que unieron copla y flamenco en sus carreras artísticas, como Manolo Caracol, Juanito Valderrama, Rocío Jurado o Lola Flores. Leer más

David Lenker Sonatas cantábiles a trío de Jazz

 

DAVID LENKER TRÍO

Las dos Sonatas cantábiles (2012) del compositor David Wilson Lenker están construidas siguiendo la forma clásica de sonata con la idea de ser entretenidas y fáciles de entender para el oyente común, con un enfoque melódico en lenguaje cantabile. El formato de trío con piano, contrabajo y percusión se presta a aportar unos colores atípicos a la música de cámara clásica, con unas texturas musicales más bien relacionadas con las obras jazzísticas diseñadas para la improvisación, aunque no sea éste el aspecto fundamental de estas piezas. Ello permite crear un ambiente singular, sorprendente por su clasicismo en este nuevo contexto sonoro.
Asimismo, finalizando el programa, se presenta la Suite en Si b mayor para trío (2013) de Lenker. Obra afín a las anteriores en su composición instrumental y concepto sintético, se trata en este caso de un compendio de piezas breves dispuestas, como punto de partida, de la misma manera que la suite barroca de danzas. De esta manera, el minueto y la zarabanda, por ejemplo, vuelven a aparecer en una composición actual interpretadas en clave de música moderna.

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El Transistor Granada

 

El Transistor  Granada

Sala La Industrial Copera, La Zubia, Granada, 20 de febrero de 2016, ocho de la  tarde, pruebas de sonido de Eskorzo: ahí estamos, todos, pero los primeros, el gran  equipo del Transistor. Llevan tropocientos conciertos grabados y compartidos con todos  nosotros, referentes indispensables de la escena digital y mediática en Granada.

Su equipo, una buena mezcla de profesionales entregados:

Elías Martín: diseñador y maquetador web. Además se dedica a la publicidad y al diseño  de webs para empresas y particulares. Estudió Publicidad en Barcelona y Diseño Web y  Redes Sociales en Bilbao.

Enrique Arias:  encargado de la dirección y realización, este madrileño afincado en Granada desde hace unos cuantos años compagina esta labor con la docencia en Curva Polar, Escuela Superior de Imagen y Sonido de Granada. Estudió Comunicación Audiovisual en la Complutense de Madrid.

Paco Burgos: redactor en El Transistor. Lleva de locutor de radio desde 1997 en programas musicales como La Nave Nodriza o Coming Back.. Ahora lleva la Capa Sonora para la Voz de Granada Radio y en sus noches es DJ especializado en rock’nroll.

Rosa Díe: redactora. Licenciada en Periodismo y Comunicación Audiovisual en la Universidad CEU San Pablo. Es también crítica de cine en www.pantalla90.es y colaboradora en Granada Digital. Leer más

Ritmo 2015 FIEBRE

En el festival RIT/MO 2015 hay cabida para todo, no sólo para diferentes ambientes musicales, sino también para abrir puertas a grupos emergentes de otras provincias, como es el caso de Fiebre, sevillanos que nos acompañaron y sorprendieron con su eclecticismo musical.

Componentes: Leonardo García, Arturo Salguero, El niño del guiño, Seda y Marta Mapache. Se definen como rock experimental, palabra hablada. Hacen poesía y música, con mucha humildad y mucha rabia. Desobedientes, rompen esquemas. Multidisciplinares: mezclan melodías contundentes con poemas devastadores, conceptos teatrales y cinematográficos en sus performances. Su música nos llevó de lleno a una suerte de introspección, envolviendo nuestra experiencia audiovisual con sus ritmos en bucle y espiral, con la profunda voz de Marta, que nos mece en sus poemas rapeados, con letras que nos tocaron la fibra. Dan fiebre, si que la dan, en el buen sentido de la palabra, de la que te despierta la consciencia haciendo que te muevas y actúes. De ahí su nombre, de una experiencia febril real cuando se sumergieron en el proceso de buscar nombre.

Influencias: todos los grandes de la palabra en la música, Patti Smith, Gil Scott Heron, Tom Waits, The Doors, Lhasa de Sela…y un larguísimo etcétera. Les encantan los 60/70 Pink Floyd, King Crimson, el protopunk de Television, Pere Ubu. Grupos con bellas atmósferas como Sigur Ros, CocoRosie o Standstill. Y más de por aquí Guadalupe Plata, Miraflores, Pony Bravo, Morente. En lo literario eclecticismo también: Susana Thenon, Machado, Huidobro, Blanca Varela, Olga Orozco.

Ya han publicado dos trabajos: Primer Síntoma de 2013, y Segundo Síntoma de 2015. Los regalan en su bandcamp, y los pocos elegidos que tenemos copia física de alguno de ellos, disfrutamos de una preciosa labor de diseño y composición en su digipack.

Ánimo, seguid contagiándonos con vuestra fuerza y fervor. Así, entre todos, defendemos la música en directo. Ya sabéis, Stay Tunned!!

Por: Ana Cañabate

Ritmo 2015 FIEBRE

RITMO 2015 ÉTER

 

Éter

Éter, ganadores del Emergentes 2014, y apuesta psicodélica y colorista de la música granadina, son David Alcalá a la voz y guitarra, Juan Orozco, voz y teclados, Manu Ariza, voz y guitarra, Alberto Valero, batería, Fran Según, bajo, y Carlos Marqués, su técnico. Descripción que hayamos en su bandcamp: “en tiempos remotos se definía el Éter como un fluido invisible que llenaba todo el espacio, emitiendo luz y otras formas de energía debido a su movimiento vibratorio.” Esta definición encaja a la perfección con su estilo propio y personal, que claramente y desde el primer momento de escucha, nos hace tener la certeza de estar percibiendo luminosidad hipnótica, psicodelia matizada, que impulsa al que lo oye hacia espacios remotos, circulares, sugestivos, magnéticos.

 

Los disfrutamos en el RIT/MO 2015 sobre las seis de la tarde, y sus estimulantes ritmos lograron la perfecta comunión con la naturaleza que nos rodeaba. Su luminosidad sonora fue convocando, poco a poco, una mayor afluencia de festivaleros a la zona Escucha. Se definen bajo dos sencillos emblemas: pop psicodélico, rock cósmico. Sus influencias, bastante resumidas, vienen desde The Beatles, Flaming Lips y MGMT a Neil Young, The Kinks o Primal Scream.

 

Previo a su victoria en el Emergentes 2014 ya presentaban un primer EP, Éter, grabado, mezclado y producido por ellos mismos en los Estudios Sauvage ese mismo año. Después participaron activamente en la presentación de un libro dedicado a Los Planetas, con una versión muy personal de Nuevas Sensaciones, que fué incluida en el recopilatorio del mismo nombre, Nuevas Sensaciones. Ahora están ultimando Ondas de Calor, su primer disco, como trabajo concienzudo y maduro, bajo la batuta de Carlos Díaz y Banin (Los Planetas, Los Pilotos) como productor.

 

Han participado anteriormente en festivales como RIT/MO en Granada, y el Monkey Week, en Jerez, entre otros. Próximos proyectos: la edición de Ondas de Calor, su nuevo trabajo, en 2016, y su participación en el festival sevillano El Día de la Marmota, en febrero. Desde Cultura Granada les animamos a continuar con la gran labor de mantener la musica en directo viva, y de hacer que todo aquel que ama la música, comparta y transmita ese buen hacer para y con la cultura. Os convocamos a todos a seguir nuestro leit motive: Stay Tunned!

Texto: Ana Cañabate

Éter

 

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RIT/MO 2015 Red Passenger

 

Red Passenger

Abriendo el festival RIT/MO 2015 nos encontramos con unas de las mejores sorpresas musicales de la temporada: Red Passenger, grupo cuya formación se forjó en 2013 de raíces tan dispares como el grupo Alice Moon y la música clásica, de cuya escena son bien conocidos Víctor Costela, bajista y teclista de la banda, y Chema Ramírez, a cargo del cello. Sus otros componentes:  José Antonio Montiel “Monty” (guitarra y coros), Francesco Covarino (batería y coros) y Luis Martín (voz, guitarra y teclado).

 

Nos ofrecen una música abierta, sin aditamentos, en constante búsqueda. Beben del folk, el jazz, el indie, la psicodelia, la música clásica. Sus fuentes:  Radiohead, Damien Jurado, Elliott Smith , Midlake, Karen Dalton, Songs Ohia, Chet Baker, Bon Iver, sin olvidar al gran Neil Young. Todo esto les lleva a cuidar tanto la composición como la realización en directo de sus temas, tanto en formato acústico como eléctrico, cuidando al máximo las voces y dejando que hermosas melodías y arreglos instrumentales nos embarquen en su estilo particular y ecléctico. Suelen colaborar con ellos Lorena Gómez, Sergio Rodríguez y Alberto Moreno han colaborado en voces, viola y bajo; al igual que Raúl Bernal al hammond y Sergio Rodríguez en sus últimos proyectos.

 

Hasta la fecha el grupo ha publicado una demo, Four Collisions, grabada y mezclada por Red Passenger y Carlos Marqués (Aurora, SUE), dos canciones “en directo en sonobalance” con la colaboración de Raúl Bernal (Dolorosa, Lapido) y Sergio Rodríguez,  como anticipio  y a los temas de lo que será su próximo trabajo de larga duración que se grabará en 2016 en los estudios de Sonobalance  en Pinos Puente,con Marcos Muñiz (Trepât) como productor.

 

Lo próximo, sus inminentes conciertos teloneando a Annie B. Sweet en marzo de 2016 y su participación en el festival sevillano Renofest en abril de 2016. Y nuevas fechas por concretar, nos dicen. Nosotros, Cultura Granada, por nuestra parte, estamos encantados de haber conocido a este gran grupo granadino y los animamos a seguir haciéndonos partícipes de su buen hacer musical. Y ya sabéis, Red Passenger, stay tunned!

Red Passenger

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MILIVINGROOM conciertos en casa

 

Acoger: dicho de una persona: Admitir en su casa o compañía a alguien.

Esa es la primera definición que aparece en el Diccionario de la Lengua Española Edición del Tricentenario. Cuarta acepción: recibir con un sentimiento o manifestación especial la aparición de personas o de hechos.

Llegué a las cuatro y media de la tarde, me encontré un salón abarrotado de conocidos desconocidos, amables, sonrientes, generosos. Me ofrecieron un piscolabis, me incluyeron en sus conversaciones, me abrieron el salón de su casa y, un poquito y durante una tarde, la intimidad de su hogar. En esto consiste un MILIVINGROOM, en compartir con tus amigos y los amigos de éstos, una tarde en agradable compañía, durante la cual vas a disfrutar del inmenso placer de ver en concierto a un artista de renombre en petit comité. Pero eso no es todo. Detrás de este acto de generosidad hay aún más:

Milivingroom es una asociación cultural con sede en Granada formada en 2009 por Raúl Molino y Fernando Cienfuegos, a los que recientemente se unió Adrián Nieto. También es una plataforma web de difusión audiovisual. Su labor: grabar en salones de casas amigas a artistas en el mismo formato en el que suelen actuar. Y luego compartirlo. Nada de hacer un pequeño pase para elegidos y se acabó. Después editan las grabaciones y las comparten con el mundo. No se hacen diferentes tomas, no se dobla el sonido. Rigurosa grabación en directo: ESPECTACULAR. Así han realizado treinta y nueve grabaciones, cuarenta contando ésta, en la que participó Isasa.

Pregunté poco, pero aprendí mucho: las casas las eligen preferentemente de amigos, pero también pueden ofrecer su salón otras. Los grupos los puede sugerir el equipo de milivingroom o el dueño de la casa, todo es llegar a un acuerdo y que sea enriquecedor para la tres partes. Han estado con Neuman, Ken Stringfellow, Bisagra, Nada Surf, El Mató a un Policía Motorizado… entre otros. Y hay refrigerio: antes, después y durante, la generosidad de los anfitriones, en este caso Diana y Gus, es excepcional. Lo único que eché de menos en esa preciosa casa con vistas a los jardines del Hospital Real: un gato…

Enhorabuena, iniciativas como ésta son las que hacen falta para que la cultura nos enriquezca y forje el alma. Gracias MILIVINGROOM.

Stay tunned!!

 

El equipo técnico habitual de milivingroom esta compuesto por:

Raúl Molino, Fernando Cienfuegos, Adrián Nieto, Arcadio Sánchez, Ana Garcia,  José Miguel Martínez, Marietta Arco, Juan Carlos Mariano, Cristina Cumquero, Fátima Moreno, Marcos Muñiz, Kico Gómez, Carmen Sánchez, Roberto Lacalle y Alejandro Casado.
Como colaborador técnico actual Sonobalance S.L.

Por: Ana Cañabate

milivingroom

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